Slumdog Millionaire (含劇情）

未看電影先看奧斯卡，不知是好還是壞。

橫掃本屆八項大獎的 “Slumdog Millionaire”，賽前許多人覺得好看，賽後許多人說不值那麼多大獎。

先起導演Danny Boyle個底﹕ “Trainspotting “、“The Beach”、 “28Days Later” 。戰績彪炳，講，功力足夠拿下最佳導演有餘。

相信沒有人會反對前段小童戲，煞是好看，拍一般人不感興趣的貧民窟，也如此有活力和動力。

故事發展下去，還是少年期的Salim，已膽敢轟斃 那 卑鄙、曾欺壓孤兒的首領，緊張氣氛，也好看。

小童世界的不可預知，為生存而作出的取捨，至踏入成年時期，劇情方面，可算急轉直下…

Salim性格自私，為生存不擇手段，走偏門，實在再合理不過。 Latika 和Jamal 私奔不成，最後Jamal寄望參加百萬富翁，希望給Latika看看自己，在銀幕表明心跡，一切的命運，居然繫於Salim，他忽然良心發現，釋放Latika，還給她自己的手提電話﹖讓Jamal巧合地，最後來電連繫上Latika…

大團圓結局，合乎一般市民的期望…

除了說，鬼佬看到印度貧民窟已雙眼放光外，再看到印度佬如果對孤兒動粗，對女人動手動腳，大概也感大開眼界。

怪就怪我們太了解，中國的孤兒在廢墟中覓食，幾慘幾荒謬未見過﹖印度人連自己的寡婦媽媽都可以趕出家門，印度的貧富懸殊，本來就是如此極端、不人道。

劇情於中段後開始乏力、膠著， 集中在劇情交待，處理上失去光芒。男主角Jamal，樣子憨直，整天都只懂張開嘴巴而已…

命運的逆轉，不可預知，不算精彩，內心的掙扎，亦不太有張力，我的確以為自己在看電視劇。

尾段 Bollywood 式的舞蹈，我立時想起「座頭市」，尾段一樣是歌舞，好吧，鬼佬又是未見識過，所以覺得很爆很有印度特色吧﹗

這樣的結果，不禁令人想起年前的 “Crash” ，因在奧斯卡前煲起票房，大受歡迎下奪大獎…反正Oscar is a Joke，大家也毋須認真吧。

香港 — 一片藝術的旱地

社會進步，就需要敢於挑戰權威的人物

形形色色的人物、作品，就像種子，滋養後來者的創作

今屆奧斯卡最佳原創劇本得主Dustin Lane Black奪過獎座後說，之所以出現這套電影，全因為30多年前，美國政壇出現了Harvey Milk這人物。

最佳改編劇本 — Slum Dog Millionaire 改編至短編小說。我喜歡的Benjamin Button也源自短編小說。

聽起來好像是廢話，其實我只想指出，藝術，也有因果。

創作，並非無中生有。根本藝術是生生不息，互動影響的結果。

當政府幪頭閉眼，推出西九項目（當然這其實只是賺錢的借口…)，我們不禁要問，香港到底是一個甚麼構造的社會﹖

不需統計數字，撫心自問，我們肯花多少時間、金錢在藝術活動上﹖上次看的文學作品是何時﹖欣賞非流行曲的音樂嗎﹖ 看過本地舞蹈團、話劇表演嗎﹖稍文藝的沒飛車沒爆炸的電影，你還肯入場嗎﹖

搞藝術的都要吃飯。這樣一個循環下，能有多少人，不用養家、只靠熱情足以支持藝術事業﹖

單一主流的社會，一日只許道德霸權橫行，一日也難以出現像Harvey Milk 這等人物。沒有人物，社會沒有典範，也難以涵生那極具意義的電影作品。

沒有小說，也就沒改編的材料，Brad Pitt 也就一輩子也沒緣演到Benjamin Button 這類打獎角色。

沒有市場，就算幾好的作品，恐怕都要埋沒作者電腦硬盤中。

這是另一種循環，高度商業後的惡性循環。

足七磅沉悶

這種真摯表情...你飽未呀﹖我膩爆了...


人的耐性，可以訓練。例如看「seven pounds」，是一個練習。

電影看到一半，還是未能理清脈絡。

就讓我們玩個推理遊戲。

Will Smith憂傷的表情→最嚴重莫過於死人了→ 他的表情非常內疚 →看雪櫃上的剪報→意外關他事了→ 他想起妻子的樣子 → 想必她也死了→ 他拿著文件，查探誰是好人→就覺得他不是真的稅務員→他接觸的人全都自身難保→想幫人也想贖罪吧…

天大秘密，原來只不過是把自己的所有，全送給有需要的人，包括一副副器官內臟。

最特別最不可思議，就是他捐肺捐肝後，身體還能保持那麼結實﹖因為他是黑人嗎﹖

那樣灰爆的人，一死了之，都合理吖﹗而且看到這裡，他要捐出內臟救人，也不太難估到了。

被選中的人，都那麼健康、毫無排斥地康復…

與女子相戀了，想斯守終身，可以嗎﹖這可說是本故事的重點，兩個只能活一個，他的痛苦、掙扎，觀眾仍難以切身感受，是Will Smith 未夠斤両﹖還是故事單薄﹖

電影以片段碎上，對整體並無幫助…

如果閣下認為這篇文字腌悶就對頭了，電影也是一樣啊。

電影時間表

對我來說，電影可以看，也可以讀。

到影院欣賞投射大銀幕，看演員出色的演繹、導演場面的調度、取捨、燈光營造的氣氛、立體聲的氣勢，每一個鏡頭，都是藝術大集成…這是一種享受。

讀電影文字—劇本，純粹的文字，故事在腦部合成，想像空間隨思緒擴展，遇上喜歡的段落、遣辭練字之美，不免細意一再回味。

於我，嗜好不足以歸納電影。看電影的時序節奏，亦有規律，能引發思考的文戲，看三幾部還未嫌累，喜歡反覆咀嚼箇中含意，啄磨刻意經營的影像、或故意留白。

嚴肅過後，以對白取勝的喜劇像甜點，讓心神開懷。卸下壓力後，來點感官刺激，飛車、爆炸、動作、美女、鬼怪陰森，不論套哪公式，過癮便成。

輕鬆、情慾發洩過後，對電影內涵重新要求，苛索文藝不斷，循環不息。

作品飄飄處處聞

隨手翻書翻雜誌，寫東東的人滿是一堆，「作者介紹」俯拾皆是，至於「作者介紹」的寫法，常見者有﹕


音樂界／ 傳媒界／ 文化界 ／ 社交界…etc 活躍份子…

文字廣見於兩岸報章、雜誌及各網絡媒體…

集電影編劇、專欄作家、小說家、影評人、影像作家、人性作家、食評家、酒評家、時尚雜誌主編於一身。

推出作品有《乜乜乜》…

最新力作又有《 七七七》 …

畢業於不是港大 / 中大 / 哈佛 / 牛津 就是劍橋…

熱愛創作、喜好幻想、思想愛冒險…

作品流露對人性的洗鍊和領悟…

希望作品感染別人、帶動世界和平。


不知「作者介紹」是出於編輯之手，還是「作家」們御筆親擬﹖每部書都堪稱「作品」，附近還要加小小一幅有型照片，乍看還以為市場湧現大量著名作家，份量就算不比金庸，最起碼都及得上子澄、湛清。


如果香港當真作品處處，文化沙漠這美譽，早該封塵，絕跡江湖罷。

聖訴 －正經800 / 9up篇...

試過反省嗎﹖自省，是檢討自己的行為，分辨是非曲直。反觀今人，許多喜歡指摘別人，對人苛刻，待己卻無限寛容。

批評別人比自己承認錯誤，心理上的確容易。

當討厭一個人，他的一舉一動都令人可疑，你不可能相信他有善意的意向，梅麗史翠普討厭Philip Seymour Hoffman，於是希望印證他（角色為神父）的確犯罪，她讓個人的喜惡，蓋過自己對宗教承諾的誠實，蓋過為男童設想的善心 ，最後更不惜藉謊言，令自己的指控合理化。

欠缺自省，人們都習慣把眼睛所見的當成真理，難怪政客親切的笑臉容足夠贏取選票，人愈來愈表面，或許你覺得難以置信，老闆提拔下屬，從來都取決非理性的個人喜好。

有哲學家提出非理性思維，決定人類歷史， 因為人類每個決定，其實都在感情用事，而非以大部份人利益作出發點，莫怪乎習非，可以成是。

Revolutionary Road 陳腔濫調吹水篇

12年前， Jack與Rose陰陽永隔，浪漫至死不渝， 冧盡全球幾億觀眾，流下以噸計的淚水鼻涕。

一直想像，如果Jack沒死，和Rose 開展實實在在的人生路，面對生活的艱難，他們還能否保持浪漫﹖

終於等到12年後，在電影Revolutionary Road中展現。 改編至50 年代的 同名小說，沒讀過，看故事本身，主要的命題其實吸引得很，角色的名稱亦很有意思， Revolutionary Road (革命路)、The Wheelers 代表流動，The Givings 代表施予…

不是只在大學時代，才有的想法， 不想日復日過沒目標、失去熱情的生活， 想脫離既有、離開框架， 闖一片新天地，難道我們都沒曾浪漫過嗎﹖

April (Winslet)其實是一個很有意思的人，很想感受更多、經歷更多，把她放置在遠離城市，遠離人煙的地方，等於把她置於一個最寂寞的死角。

她絕非希望當每天等丈夫回家，平靜地、為子女犧性的傳統母親，每週只有丈夫相伴的幾小時，不是太被動了嗎﹖

對80年代的香港人，這似乎不太稀奇，雖然原因是一政治理由，當時很多香港人逃難式撤離到加拿大去。到今日，美國人到處旅遊，到歐洲也不算新奇。

但在背景50年代的美國，大部份人都活在一個既有框架中，The Wheelers想舉家移民到巴黎生活，沒問題，問題卻在缺乏具體計劃，他們兩個年幼子女、丈夫沒找到工作...這一切在一般人眼中，是狂想，是空中花園，代入其中，現在叫你突然放棄既有，貿然前往未知，重頭開始，不難嗎﹖

如果一無所有，就無所謂失去；所以說，難以放下，是已擁有的一切。

兩位主角的演出令人期待，故事也吸引，只可惜，片子拍出來還是平庸的。


**不過話說回來，未必要移民，搬屋，可能都已解決當前的問題。50年代的故事了，留到今天才拍，是否太遲﹖

“The curious case of Benjamin Button” makes me curious!

就是這個眼神，令我花了六十塊錢...


David Fincher 的電影，其實不論故事片種，買票進場，已是指定動作。

大導忽然文藝，還是未能感動我這種冷血動物，但為了那個占士甸無敵眼神look畢畢，縱然得秒半，我還是乖乖奉上了60塊錢。

未看前，片子的確令人好奇，預告片已把大橋曝光，還有甚麼看頭﹖能令市儈貪圖飛車爆炸靚女剝衫的香港觀眾大讚好睇呢﹖

已預計畢畢由老人精慢慢變回靚仔，有甚麼板斧令人有耐性等待他反老還童呢﹖

故事長近3粒鐘，令人感受到成班老人家坐到背脊都梗的滋味。

Benjamin的成長 與 暮年垂危的Daisy ，兩邊劇情不斷交錯…我不否認，有幾次我心想﹕「到底Daisy肯死未﹖如果未死可5可以Skip咗佢﹖」

超索Benjamin下下都皮褸黑超，走路如在天橋，還配藍天白雲碧波暢泳…月曆男模原來己是人類最理想生活模式呢﹗

那隻礙眼的蜂鳥，我知我知係有象徵意義，但的確老套喎﹗

完場前把一堆人物翻兜一次，係咪做作咗啲﹖

那個時光倒流的鐘，係係係用嚟象徵Benjamin條苦命，比喻白到呢…

Benjamin養母有個好處，無論幾長氣，一句Goodnight就識收口，抵鍚﹗

人生道理的領悟﹕一、人到底是寂寞的；
二、最緊要看得開；
三、既然唔知將來會係點，冇嘢需要擔心。
四、老豆剩落大把永遠係好事。

Benjamin的生母為了他而失去生命、神父巧合的因為Benjamin走路而暴斃、Benjamin為了Daisy能享受唯一的青春，拒絕和她一起，最後Benjamin為了女兒能享受在一個正常家庭成長而離去，充滿著犧牲成全大愛的意義。

Benjamin始終原諒了爸爸，又的確令人如釋重負，放下，人就自由了。(要放下，首要條件係靜蠅蠅的碼頭一個，加上倒塔早起一次或多次)

總之徹徹底底仆街一次，失去所有，就知誰是真愛囉﹗

心境耆英但外型超煞食的Benjamin，拋妻棄女結果溍逃印度，篇幅雖少，但應該有所指吧。

補充﹕可能有不少人都這樣想，如果電影是添布頓的，不知又會如何﹖想應是更怪雞的罷，Benjamin會變成Johnny Depp，而Daisy會否變成Helena Bonham Carter呢﹖如果係都幾得人驚喎﹗